论音乐表演艺术中的主要美学流派 高雨佳 （集宁师范学院音乐系，内蒙古乌兰察布摘 要：浪漫主义是１９世纪风靡于西方的文艺思潮。这 ０１２０００） 纪的音乐作品。客观主义的音乐表演强调音乐的严肃性和纯 种思潮影响到音乐表演艺术，即产生了浪漫主义的音乐表演 艺术观．强调艺术应以个人主观体验为核心，着重情感的表 现．反对一切刻板的、保守的美学观念。对艺术的表现方式予 以大胆突破．突出文艺作品的抒情性和戏剧性，在艺术上追求 自由、幻想与夸张，不崇尚理性。 关键词：浪漫主义客观主义原样主义表演艺术观 一、浪漫主义音乐表演艺术观 把表演置于音乐艺术创造的中心地位，充分发挥表演者 的创造个性．反对拘泥于乐谱上的标记，甚至可以根据表演者 的感受对乐曲进行随意的处理或改动。这种做法是基于这样 一个观念．即认为音乐的演奏者或是演唱者并不是被动的工 具．相反，音乐的美主要是由表演艺术家所创造的，因此，当一 首作品被演奏的时候。演奏家必然要以自己的方式对它加以 修正．这种突出演奏家主观随意性的审美追求是浪漫主义音 乐表演艺术的最大特色，有人把浪漫主义表演艺术称作主观 主义的表演艺术。 在演奏中经常采用戏剧性的夸张和对比。突出主观情感 的表现。浪漫主义音乐表演的大师们着重以激情感染听众，李 斯特曾说：“对大师来说，音乐作品实际上无非是他的情绪变 化的悲壮动人的具体化。他是被召唤来使他们诉说、哭泣、歌 唱和叹息．并根据自己的理解来重新创造它们的。” 强调音乐表演的技术性。浪漫主义的音乐表演大师大都 技艺超群．常常以辉煌的表演技艺令听众惊叹不已，他们通过 自己非凡的天才和不懈的努力．把音乐表演技艺提高到前所 未有的高度．从而对音乐表演艺术的发展建立了不可磨灭的 历史功绩。 自２０世纪以来．浪漫主义音乐表演仍然作为一个重要的 表演艺术流派继续发展，并涌现出许多杰出艺术家。著名的美 国指挥家伯恩斯坦是一位具有浪漫主义美学观念的指挥家， 他的指挥富于激情，生动而有气势，他总是根据自己的理解， 对音乐作品的速度、节奏、力度、音色等方面作自由灵活的处 理．并不完全执行作曲家在乐谱上写下的标记。在钢琴方面， 浪漫主义的表演大师首推美籍俄国钢琴家霍罗维茨，这位钢 琴大师的演奏极富个性．他所演奏的曲目主要是浪漫乐派的 作品。他的浪漫情调和抒情气质。使这些作品的美妙之处得到 淋漓尽致的表现。他的演奏技巧惊人，声音控制能力极强，这 些都充分体现了浪漫主义音乐表演艺术的美学追求。 从总体上看，浪漫主义的音乐表演艺术观虽然在音乐处 理的随意性和过分的炫技性等方面受到过许多批评。但它毕 竟在音乐表演的各个领域中产生了巨大影响。在这种影响下， 许多音乐表演艺术大师都向人们奉献了自己的创造并显示了 自己独特的艺术魅力。 二、客观主义的音乐表演艺术观 客观主义音乐表演艺术观的主要表现是：主观音乐表演 必须严格按照原版乐谱进行，要忠实执行作曲家在乐曲上标 明的每一个速度、力度和表情记号，不得任意更改或过分夸 张。具有这种美学观念的演奏家们不是凭主观感觉进行演奏， 而是根据理性分析．通过对大量原始资料的研究和整理．从学 术角度对音乐作品予以客观解释。 在发掘、整理的基础上，把音乐演奏曲目的重点从以往的 浪漫主义派作品转向文艺复兴、巴洛克、古典乐派，甚至中世 正性．这派弹奏家们经常在音乐会上表演一些大型的作品，致 力于体现音乐作品的文化内涵。 在演奏风格上追求朴素、自然、有节制，反对浪漫主义的 感情冲动、过分的夸张与自我表现，认为音乐表演的目标是实 现作曲家的意图。只有客观地、忠实地完成作曲家的指令，音 乐作品本身的美才不会受到损坏。 客观主义音乐表演艺术观对整个２０世纪的音乐表演领域 产生的影响是十分深远的，特别是这种美学观念进入到专业 音乐教育之中，使得许多当代的演奏家深受影响，年轻一代的 音乐大师们相继在这种观念的熏陶下成长。 三、原样主义的音乐表演艺术观 这是自第二次世界大战之后逐渐兴起的一种艺术观，对 于持美学观点的指挥家、演奏家和歌唱家们来说，中世纪、文 艺复兴、巴洛克及古典乐派的作品似乎更具有特殊魅力。因 此．他们掀起了复兴“古乐”的浪潮，在这种“古乐演奏”中，仅 仅按照原版乐谱演奏是不够的，还要用当时的乐器及演奏、演 唱方法进行表演，在表演形式上和音响效果都要尽可能恢复 历史的原貌。所以人们称之为原样主义的音乐表演。 著名意大利指挥家、大提琴演奏家阿诺库尔是影响最大 的原样主义音乐表演的代表人物，他创立并指挥的维也纳古 乐合奏团。以演奏文艺复兴和巴洛克音乐为宗旨。他本人作为 古提琴的演奏家也曾多次举行独奏音乐会，为古乐及古乐器 的发掘和研究做了大量工作。 原样主义的音乐表演严格地遵循古代音乐的艺术原则与 表演方法。力图原本地再现古代音乐纯正的美。本着这一宗 旨，原样主义的音乐表演艺术家们尽可能地搜集古代乐器的 有关资料，潜心研究和复制，使得一些早已成为博物馆陈列馆 的古代乐器获得了新生，在乐队编制和演出形式上也力求恢 复古代原貌，按当时的实际编制和排列方式进行表演，标准音 高也按不同的时代予以重新调整。原样主义音乐表演与客观 主义音乐表演有所不同．差别在于它更重视作品产生的时代 和实际演奏法及声音效果。应当看到，这种做法并不仅仅是在 复旧。实际上这是在努力把人类历史上曾经存在的各种独具 美丽的音乐艺术以其本来的面貌展现在现代听众面前，这不 仅极大地丰富了现代人的音乐生活，而且对于继承和发扬人 类优秀的音乐文化传统具有重大意义。 除了以上谈到的三种音乐表演观念之外，当代的音乐表 演艺术的主流，正在朝向一种新兴的、综合的趋势发展。很多 艺术家主张把以往的客观主义和浪漫主义的音乐表演观念结 合起来．在忠实乐谱标记的基础上，充分发挥音乐表演者的创 造性．使音乐表演更适合当代人的审美需要，在表演的曲目上 也要多样化．既要有大部头的交响曲、协奏曲、奏鸣曲，又要演 出小作品。把音乐艺术的严肃性和趣味性合为一体。当代著名 的钢琴家阿图尔・鲁宾斯坦、小提琴家海菲茨、歌唱家卡拉斯、 指挥家卡拉扬等人，都具有这种综合性的倾向。比他们更年轻 一代的小泽征尔、帕尔曼、马友友、多明戈等音乐表演名家，在 艺术观方面大都吸收了前辈艺术大师的经验并予以融会贯 通．他们的表演代表新时代的特色。 以上所讲的各种不同的音乐表演艺术流派之间并不存在截 然的界限。有许多演奏家很难确定其所属派别，很多人自己亦表 示不属于任何学派而只以自己的方式进行演奏。此外，不同的表 演流派之间难以绝对分出高低优劣，只能说各有各的特色；对同 １７ —匪 ： 丁晓梅耿卓明 姬林燕 夏 曼 ６５５０００） ． 云南罗平县布依族刺绣工艺的传承与发展 （曲靖师范学院教师教育学院，云南曲靖摘要：在漫长的历史时期．云南罗平县布依族创造了 古朴、灵秀，构思大多来自大自然。布依族妇女活灵活现的绣 内容丰富、类型多样的刺绣工艺．它是民族文化多样性中一道 品充满了灵动和韵味，大自然的美丽、奇妙被展现得淋漓尽致。 亮丽风景线，也是云南少数民族传统工艺中的一块瑰宝。随着 （三）与生活紧密相连。 经济的不断发展。许多民间手工艺在现代工业的冲击下．面临 苏绣中的“双面绣”、粤绣中的“金银线垫绣”虽然都是我 严峻的生存危机和发展困境，有的甚至已经失传。因此．保护 国传统刺绣中的瑰宝，但现在大多变成了室内昂贵的陈设品。 布依族传统刺绣的工作刻不容缓．它关系到民族文化的发展 罗平县布依族的刺绣工艺都是平常百姓的日常生活用品。如 和民族多样性的延续 衣裙、围腰、鞋垫等。布依族一直还保留着古老的耕作方式。人 关键词：罗平县布依族刺绣传承发展 们都需下地干活，他们所穿的衣服鞋袜大多由布依族妇女自 己缝制，因此质量较好不易损坏，也许这也是布依族刺绣得以 云南罗平县是云南进出东南沿海的东大门．地理位置优 传承下来的一个重要原因。 越，３２４国道和南昆铁路横贯境内。云南共有布依族５万余人， 三、罗平县布依族刺绣工艺传承、发展中存在的问题 其中２．９万余人在罗平县生活．占全省布依族人口的百分之六 （一）布依族刺绣工艺的传承受到现代文明的冲击 十。罗平县布依族妇女能织善绣是很早就有的传统。纺织和刺 著名历史学家．北京大学教授罗荣渠对现代化这样下定义： 绣是布依妇女的绝活。随着社会和经济的快速发展。许多民间 “现代化的核心内容是工业革命或工业化。但现代化不等同于 工艺在逐步消失，布依族刺绣的传承与发展面临巨大的挑战。 工业化，其涵盖面超过工业化。”［３］罗平县布依族刺绣工艺的 在现在和未来的历史中，“人们将可以看到在标志着本世纪革 产生离不开人们生活的需要，但在现代文明的冲击下刺绣工 命与战争下面，存在着一种及泵的统一性。这一种统一性的结 艺因为生产缓慢、制作繁杂，不能满足人们对物质生活的需 果是对民族文化多样性传统的全面侵蚀。而民族文化多样性 求。另外，许多年轻人认为传统的工艺需要大量的时间学习， 的消失将威胁到民族文化的全面复兴。”ｉｔ］因此，如何认识罗 不能在短时间内获得经济效益。因此年轻人大都不愿意从事 平县布依族刺绣在社会经济发展中的地位？如何开拓刺绣工 刺绣这一行业。有的人只掌握了粗浅的刺绣方法。有的甚至对 艺的传承和创新之路？都是我们需要认真思考的问题。 刺绣一无所知。刺绣是细活，需要心细眼明，村民们一旦上了 一、罗平县布依族刺绣的历史 年纪就无法再胜任这些手工活，就要自动退出这个行业。由于 刺绣技艺在中国特别发达，刺绣始于何时目前尚无确论． 人力资源不足，布依族也会招收外来徒弟，但他们只教授简单 但在秦汉时就已经盛行了，马王堆出土的刺绣品就是明证。说 的手工技术，不会将自家的工艺精髓传出去，因此传承人越来 起刺绣，人们自然要想起“苏绣”、“湘绣”、“蜀绣”等，它们是中 越匮乏，刺绣工艺越来越难以继续发展。 国刺绣的代表，然而在漫长的封建社会中，其精品都为宫廷独 （二）经营不善导致布依族刺绣品发展受限。 占。渐渐趋于贵族化。 以前罗平县的刺绣用品大多用于人们的生活中，自给自 布依族的刺绣见于记载是从明代开始的，《贵州图经新 足。现在随着社会的发展，出现了许多刺绣坊，但大都是那种 志》中就有“腹下系五彩挑绣方幅如绶”、“绣花衣裙”之类的描 小作坊式的经营，刺绣的质量良莠不齐．有的作品由于做工粗 写，到了清代更是屡见不鲜，清朝时期妇女衣袖、裙边皆以绣 糙，档次上不去，所以不能卖到一个好价钱。由于分散制作，各 花为装饰。民国以后易裙为裤。衣袖和裙边的刺绣改为“镶栏 自经营，绣户很少相互学习了解，闭门造车，且制作的绣品图 式”。不管在什么年代，刺绣都是布依妇女的绝活。 案单一，没有创新．在出售绣品中也存在问题．这些因素导致 二、罗平县布依族刺绣的特点 布依族刺绣发展受限。 罗平县布依族刺绣工艺具有突出的特点。木纺车织出黑 （三）重视程度不够导致布依族刺绣发展缓慢。 色棉质粗纹织布，然后在上面进行刺绣，绣出的绣品在风格上 在政策实施方面．相关部门对布依族传统刺绣的发展还 都呈现出简练粗犷、纯朴自然的艺术特点，图案装饰性强。色 未提出具体措施．针对布依族民间工艺保护和发展的内容依 彩鲜明，对比强烈，富有布依族鲜明的民族特色，具有深厚的 然较少。保障体制也不健全。虽然当地政府开始加强对民族民 文化内涵，刺绣工艺的造型、款式和图案，表达了布依族人民 间工艺文化的挽救，但还没有形成系统完整的保护体系。在实 渴望美好生活的愿望，反映了布依族人特有的审美观念、风俗 际运作中，缺乏统一的组织领导机构．相关部门齐抓共管的效 习惯。 果不明显，因此发展效果不显著。 （一）针法多样，种类繁多。 四、如何发展罗平县布依族刺绣工艺 布依族在刺绣中的针法运用是多种多样的。有平绣、皱绣 “只有融人生活．传统手工业才算找对了土壤。”苏州大学 等，多以线条和点的疏密、深浅互相映衬。图案花纹富于变化． 艺术学院范炜皴如是说。＿４］非遗产真正的传承主体是那些深 包括各种飞禽走兽、花草虫鱼等，布依妇女在刺绣时．通常按 深植根于民间社会的文化遗产继承人．积极关注集体性传承 图案需要和自己的经验决定针法的运用和颜色的搭配．充分 人的认定和保护。我认为要保证罗平县布依族刺绣工艺传承 展现了布依族妇女的聪明才智。 与发展需要从以下几方面人手： （二）色彩鲜艳，绣工精湛。 （一）改善当地的教育环境，提高村民整体素质。 布依族刺绣色彩鲜艳，绣品的用料讲究，做工精细．图案 正确的价值观对于刺绣工艺的保护、传承和发展具有重 一作品的不同处理方式是可以并存的．这正显示出音乐作为一 参考文献： 门表演艺术的优越性。对于表演者来说．选择怎样的演奏风 ［１］王次熠．音乐美学．高等教育出版社，１９９４．６． 格，应取决于他的个性、特长与爱好。凡独具艺术魅力并受到 ［２］林逸聪．音乐圣经．华夏出版社，１９９９．３． 广大听众欢迎的音乐表演都应受到鼓励和尊重。 ［３］韩勋国，吴晓娜．音乐表演研究．华中师范大学出版社，２０１０．７． １８