家具设计发展的新趋势和特征

家具设计进展的新趋势和特征

20世纪前期德国的“包豪斯”学校是现代家具的发祥地。在20年代中后期，以设计家布鲁斯耶为代表所提倡的“家具标准化”和“尺牍单位的储藏系统”打算，以及他所设计的金属家具等，开20 世纪现代家具的先河。同时，米斯·凡得罗在1929年设计的“巴塞罗那靠椅”，阿尔巴斯于1928年设计的弯木软木垫靠椅，以及柯比埃于1929年设计的躺椅等，差不多上划时代的杰作。

第二次世界大战结束以后，美国成为现代家具的中心。从整体上看，采纳简洁几何形的国际机械风格仍然是现代家具的主流。其中尤以普巴罗设计的“核心单位沙发”和旺里设计的“单扶手卧榻”等家具最为风行。同时采取有机形式的现代家具兴起，沙利宁设计的“乐椅”和“柱脚椅”，伊玛斯设计的“躺椅”和“压型靠椅”，以及丹麦设计家耶可逊设计的“天鹅椅”和“卵形椅”等，都被誉为具有代表性的杰出作品。

在现代功能主义的热潮之中，北欧家具从20世纪50年代开始独树一帜，以清新而合理的崭新面貌风靡世界。北欧斯堪的纳维亚国家包括丹麦、瑞典、挪威和芬兰，具有较高的设计水平。在深厚的传统工艺基础上建立起了一种独特而杰出的现代家具风格。

北欧家具采纳木材、编藤、皮革为要紧材料，以圆润的有机造型和丰厚的质材表现见称于世，充分蕴含着简洁、率真和优雅的意识。汉斯·魏格纳是最有代表性的家具设计家，他所设计的“靠椅”单纯优美，而且最合乎人体活动需要，被誉为“有用雕塑”。

北欧各国出现众多闻名设计家的作品亦颇为世人瞩目。 20世纪60年代中期，意大利设计界倡导塑胶家具，为现代家具另辟新径。这些新家具以丰富的色彩和简洁而富于变化的造型，突破以往形式的束缚，兼具有经济、有用、美观等价值。特不是柯隆波设计的作品独具匠心，他善于将复杂的机能揉合在单纯的形式之中，被称为最富于以后的构想。其余闻名设计家设计的家具亦各具特色，名噪一时。

从20世纪60年代到70年代，家具设计进入一个转变的时期。新的条件鼓舞着新的构想，新的意念激发着新的形式，使家具设计呈现着日新月异的气象。丹麦建筑师托根和艾伯特倡导的“单元系统家具”；德国设计家蓝格设计的“组合家具”；瑞典设计家约翰尼·拉逊设计的“Cubo单元组合家具”，丹麦设计家乌特荣设计的“单元组合家具”以及波通设计的彩色塑胶成型靠椅；德林西费斯特设计的透明家具和库萨设计的吹气家具等等，分不代表了新的尝试和成就。尤其是柯拉尼在以后住宅打

算中所创始的全部自动化按钮厨房设计和空间处理构想，差不多将家具导向完全机械化，纯粹空间化的崭新环境中。

我们尽管对以后家具的进展尚难预测，实际上现实差不多展现出新的格局，经专家分析今后我国家具设计的走向将呈现五大特点：一是文化，随着新一代高文化素养的设计和消费群体的增大，家具设计的历史文化含量将大大提高，有才华的家具设计师将占有越来越大的市场份额。国际和国内知名的设计师作品和设计师品牌也将大受欢迎。二是人性，不管是室内外设计依旧家具设计，都应将“以人为本”的概念作为设计的指导理念，人们更追求生活的舒适性，人性化适合人体工学机能的设计是满足这一需求的解决之道，繁琐花哨的装饰将被淘汰。三是环保，随着人们环保意识的增强，突出环保设计和以环保材料制作的家具会越来越多。以家里最常用的沙发为例，使用纯棉布作面料的沙发将更受欢迎。因为棉布是纯天然材料，生产过程无污染且可再生、重复利用，在今后的家具设计中可再生和能重复利用、造价低的材料，会得到越来越多的运用。四是时尚，家具设计将紧跟国际时尚潮流的步伐，许多原本只出现在服装、饰物、汽车等潮流时尚的行其道，个性化家具设计也将备受人们青睐。五是智能，智能化家具是今后家具设计的重点进展方向。不仅是住宅家具，还包括：门窗、照明器具、电器、厨房用具、卫生间用具、展示

用具等，都将依照不同使用者(如老年、病残者)在不同时刻的不同需求作相应的智能化配置，以满足现代人的生活需求。 另外，家具设计将呈现以后现代主义趋向的三大流行风格。这首先是大都市风格，其特色在于大量使用皮革和塑胶材料、周密平坦的镀铬金属及玻璃素材。大胆的设计理念，让线条呈现工业设计的前卫感，使用黑、白或银色等较无色彩之原色作为背景颜色，再加入温暖的主色系为主轴色调，展现出有不于现代主义的冷冽感受。此种风格表现的特征在于钢铁素材的应用及建筑线条的造型，表现出现代大都市的明亮感。再有是温暖现代风格，要紧是指将古典家具设计中的经典线条简单化，再搭配温润的木质色彩，从而呈现简单素雅的家居风格，与专门多设计师所喜爱的禅风设计有异曲同工之妙。

纯简主义风格，是一种纯简的生活态度，它强调的不是你在空间里增加了什么，而是在空间里减少了什么。在使用的元素上，以银色镀铬、烤漆钢质、白色烤漆、透明清亮的玻璃、磨砂面喷砂玻璃和白色箔皮或烤漆的木制桌柜为主，塑造出居家纯净、清新而宁静的空间。纯简主义适于都市里的居住环境，因为大量的淡色系运用，会使原来狭小有限的居家空间在视觉上感到宽敞、清新起来，再搭配上柔和的色彩或金属感的小家饰品以及灯光运用，就能拥有一室纯净无压力的高质感空间。

以后的进展特征

一、家具时尚款式流行区域扩大

由于有了更有效的通讯手段和信息技术，缩短了人与人之间的距离，世界变得越来越小。因而，家具设计师采纳多元文化的途径和手段进行家具设计。缩小了地域之间、民族之间和文化之间的差异，从而加大了共同性。再加上便利的交通、市场贸易的开放，家具式样的趋同性是家具进展的必定趋势。所谓时刻性是指人们文化水平的不断提高，注重传统、注重历史、注重文脉是人类文明进展的必定体现。20世纪五六十年代甚至于前一个世纪的设计拿来重新使用，从而淡化了历史年代的概念。这是人类进步、生活方式和观念的多样化的表现。 二、家具造型注重惟美特性

家具在人们日常生活中所处的位置，应该讲是人们全部生活或是精神生活的一个局部、一个重要的组成部分。家庭用的家具，其造型风格要传达或反映出那个家庭主人的审美爱好和审美情趣，这在人们选购家具样式时充分地反映出来了，之因此选择这种或那种样式，确实是因为家具所传达出的美感符合或是满足了购买者的审美要求。办公家具也是如此，它的造型风格和样式特点，要传达出那个企业的精神需求和审美要求。如同为企业进行企业形象设计一样，家具的造型样式也是这之中的重要组成

部分。由此看来所有的家具都必须具有这种审美功能。这是随着人们生活水平的提高、文化素养的提高、居住条件的改善以及企业商务竞争的加剧，人们对家具的造型设计要求越来越高。为此，家具设计师就应该适应人们的需要，研究人们的生活；研究人们的居住环境；研究人们的审美情趣。 三、中国风格的现代多元化

中国传统是一种资源，是引发设计思路的一种媒体。传统家具是值得爱护和借鉴的，而传统设计制作的背景和思想也应受到注意。启发是最具制造力的一种思维，它是在参看传统风格中的某一因素或几种因素后进行一次有依照的再制造，并取得突破。在这类设计中有可能找到传统风格的影子，也有可能专门难找到它的蛛丝马迹，它已模糊了现代和传统的界限。我们应鼓舞探究，而不能过多地以传统作为框框，不能越雷池一步，要不断加以积存，求得创新。这应体现在：

1 选材用材及结构、工艺 明代是相对开放和经济稳定的社会，明式家具使用了国外的高级硬木，并采纳了当时先进的生产工艺。明式家具选材注意发挥材料性能，充分利用和表现了材料本身的色泽和纹理美；在用材方面善于依据家具结构的不同部位,审辨材质、色泽和纹理，分表里，取看面，以恰如其分的尺寸进行粗细随形的处理。此外在结构上普遍采纳不施胶钉的

榫卯接合，严丝合缝，工整精巧，充分体现了明式家具用材的苦心孤诣和善于发挥木质材料的特性，把自然美和技巧美凝聚成一体。因此明式家具表现了中华民族的聪慧才智和“材尽其用”的先进思想。

现代木家具仍是家具中的主导产品。现代设计尊重质感并用环保色如大地绿色和原木色。在取材上，明式家具偏爱国外的高级硬实木，依靠进口，不具可持续性。我们应积极开展研究优质木材的节约代用，如用外观近似的较低级的实木、人造板与薄木贴面、塑合木(WPC)等。在用材上，应从设计、购材、选材、用材、尺寸、工艺、结构、外观、强度、稳定性等方面进行系统的考虑。

材料是决定风格的主导因素之一，显然对结构、工艺有制约作用，并直接决定产品的质感。传统结构和工艺在人们的心目中是根深蒂固的，有许多方面是应该继承的，它是中华民族传统的一部分，但并不意味着不可改变。明式家具恰恰是于那个时代在采纳新工艺新技术方面作出了创新式的贡献。 2．造型艺术及功能合一是蕴藏在传统家具中的珍宝。古典家具作为收藏品最受人关注之处，一是材料，二是品相。品相包含造型和外观质量的含义。传统家具积存了丰富的造型要素，点的装饰、线的轮廓、形的变化、体的雅致、色的厚实等，

体现了多样的造型法则，中国艺人对尺度的讲究到了痴迷的地步，这一点同样反映在传统家具作品上。统一、调和，能够治国齐家；对比、变化，能够怡情养性。对称与均衡反映了处世哲学与中庸之道，安定与轻巧几乎确实是中国艺人心态的写照。韵律和错视的应用、整体与局部的关系表现了前人的美感和理性。传统家具和其它传统造型艺术一起成为物质功能与民族精神相统一的载体。

现代家具的物质功能和精神功能尽管不同于传统家具。现代人体工程学有着丰富的内容，生活方式变化多端，现代审美意识和怀旧心理交错映衬；而随着社会趋于多元化，新的造型要素不断涌现，但造型法则却差不多稳定。因此，只要在材料上能进行替代，在家具的形象及外观上，古今能够对话。我们能够在同一件家具上，混合应用现代做法和传统做法，如采纳现代床垫，但覆面图案是传统的；用刺绣、织锦等织物装饰软包家具也可自成一派。这种嫁接方法就直接借鉴了传统装饰。又如在设计组合家具时，混合应用现代家具和传统形式的家具，比如在一套现代沙发中，穿插配置具有传统形式的小茶几或扶手椅。这是一种对比的手法。

3．设计关注科学技术进展

家具造型设计是由家具的材料、家具工艺造成的。家具的材料、工艺、结构不是束缚家具造型设计师的枷锁，而是为家具造型设计出现新的可能性提供了基础和保障。这在家具进展的历史中早已得到证明。一件造型奇特、一改传统造型的冢具的涎生，总是一项新的科字技术、一种新的材料、一种新的构造出现，并在家具上的应用。因此，这些发明制造有时并不是专为家具的生产而发明的，只是家具设计师的一双慧眼和敏锐的思维，在浩瀚的科学技术发明的海洋中的发觉和运用。因而，家具设计师在一方面研究地域传统的民族文化的同时，必将拿出一部分精力关注科学技术的进展成果，为家具查找造型设计的另一个途径。以后的家具应当特不强调功能的增量，随着面积的增加，功能随之升级，家具的功能也不断地增加。比如，一个简单的客厅演变为一个客厅和餐厅，卫生间的设备也会由老三件(洗手盆、便器、浴盆)演变为更多的功能：化妆放到里面去，淋浴间放到里面去，然后又有可能将各种设备实行分区使用。浴室除生理上的需要外，又演变为休闲、恢复疲劳的空间。面积增加了，家具功能随之提高，舒适度也得到了提高。这些年来，随着商品住宅的进展，住宅面积有了稳定的扩大，一套二房一厅至三房一厅的规模，90～120m2／套，被大多数人所同意，各种尺度均较合宜，假如再扩大套面积则应当使家具功能增量，增加更多功能、改善和提高空间的舒适度，如书房、休闲房间、储存室、设备间、家务间等等。

中式现代家具的设计和使用还依靠于中国风格室内环境的营造，两者有着紧密的依存关系。更进一步讲，中式现代家具与其它造型艺术也是相互依存的，它们都和现代社会的多元文化、审美意识和怀旧心理息息相关。

家具是一种深具文化内涵的产品，它实际上表现了一个时代、一个民族的消费水准和生活习俗，它的演变实际上也表现了社会、文化及人的心理和行为的认知。改革开放以来，西方文化和东洋文化的大量导人，现代的中国人已开始认同多元的文化，然而中华民族有着几千年的文化积淀，中外文化的交融和冲突更显示出多采、复杂的一面。不管如何样，中国差不多把现代化作为走向以后的目标，而多元文化就必定成为我们的选择。多元文化一方面以现代化作为价值导向，另一方面它的具体构建却只能付之于特定的民族形式，这已是为世界历史与现实所证明了的(欧洲与日本的现代化和美国的现代化是不同的，各有其特定的民族形式)。中国现代风格的家具的文化背景要求中国的现代家具应以中国的民族形式，体现现代化的功能和艺术需求，这也是中华民族的生存和进展状态所决定了的。

民族传统文化风格

中西文化传统风格

四、观赏家具走向市场

所谓观赏家具是指家具在使用中，更多的作用是起到装饰功能，以满足他在室内环境中给人们的审美需求，而不是确实去坐、去卧、储藏和收纳。观赏家具的出现是家具本身的特性决定的，是家具所具有的两重性决定的，即家具的有用性和家具的审美性。家具既是日常生活中的有用品，又是一种富于美感的艺术品。观赏家具大体上有以下两种类型，第一种情形是将历史上的、不同民族的、不同地域的传统家具与现代的家具同时摆放在一起，造成强烈的历史反差和民族风格的反差，形成极强的对比，

给人们深刻的视觉印象，增加文化深邃感，从而美化室内的空间环境。尽管每件家具都有他们的具体名称，但在那个地点能够把他们归为观赏家具之中。例如一套典型的明式家具陈列在现代化的豪华宾馆中，它的要紧作用在于它所传达出的文化信息和挺拔优美的体态，以形成的文化氛围和意境来美化宾馆的大堂。第二种情形则是专门为表达设计者的感受、设计者利用材料进行艺术创作、设计者对造型的认识和体验等等，总之，是设计者借家具的彩绘是指运用美术的表现手法对家具进行装饰，从而，使家具品种中产生出越来越多的惊人精品，这是家具本身艺术与技术不可分割的两重性中，艺术性成分的增加与加强，是人们生活环境多样化的一种反映。中国早在战国时期漆器艺术中，就将彩绘手法用在家具的装饰上，形成独具一格的漆艺家具，一直流传至今。现代的彩绘手法是用摄影、印刷制版等先进技术与家具的结合。20世纪90年代初在美国芝加哥市成立的毕晓凯·凯尼恩工艺品制造厂(BishopKenyonStudios)创制出一系列的家具，命名为“佛福”(PhoFu)。它是用一种液体的摄影感光乳剂将图像印在木材上，使之直接渗入木材的纹理之中。印制上的彩色图形与木材的天然色泽相配合，产生一种独特的艺术效果。如此，巧妙的设计构思、丰富的色彩与家具构造完美的结合融为一体，使得每件家具作品都成为精美的艺术晶。设计师安德列亚·昂加尔·赖克(AndreaUngarReich)则使用多种混合材料诸如丙烯酸、油性涂料、金属薄片、彩虹色溶剂、图案标识、钢笔、铅笔、甚至拼贴

画等，绘制在桌面上，然后用一种透明的聚酯漆将艺术作品密封起来。昂加尔·赖克设计制作的桌子、茶几等家具，表现出激情的形态和坚实的结构和特不强烈的色彩感。美术与家具的结合，使家具产生出称之为“艺术家具”的新品种，满足人们对家具品种日益增长的需要。

六、欧洲设计师的理念

第一，为日常小问题寻求适当的解决途径。家具在以后的家具环境中，接着扮演着美化家庭、显示主人身份的要紧角色。从日常生活实际动身，设计制作一些特不有用、方便、精巧的家具，以满足日常居家生活所需要的小型用具，也是家具设计的一个方向。如乔治·彭西(JorgePnsi)设计了一种陈列橱系列，名叫“玻璃橱”四周的木框专门细，能够挂在墙上，也能够竖立在地上，还能够作为低矮的墙边使用，专门方便、有用，充分地体现了设计者对人们日常生活的了解和关怀。第二，利用传统工艺开发新式的产品。斯堪的纳维亚地区生产木材，瑞典更是一个具有悠久家具设计与制造历史的国家。不管是设计的独特造型风格；依旧家具制作的内在质量，都称得上是世界一流的。然而，面对其它国家家具市场日新月异的变化和潮流，瑞典的设计师们并没有抛弃自己的优秀传统，而是开始利用传统工艺设计开发新的家具产品。彼得·布兰特(PeterBrandt)设计的“宾波”多功能小凳，简单朴素，既能用于严肃的场合，也适用于一般的场合。

能够是坐凳，也能够叠放在一起。约翰尼斯，福萨姆(JohannesFoersom)和彼得·海尔特一洛伦岑

(PeterHiortLorenzen)在多层板压模成型的传统工艺椅子的设计中，采纳曲线形波浪式的简单方法，改变了传统的胶合板椅子的形态，以一种崭新样式展现在人们面前。第三，关怀生态问题设计制作“生态家具”。爱护人类的生存环境是世界各国共同关怀的问题。在家具的设计与制造上也充分地体现对生态问题的关注。托诺公司(TORNO)专门设计制作了圆柱形储物柜，制作储物柜的材料是回收的饮料纸箱，造型形状是一个巨型的卫生纸卷。第四，考虑到住宅面积缩小，设计制作多用的家具。一物多用始终是家具设计的目标之一，以后，人们的生活条件会不断地得到改善，生活质量也在逐渐地提高，但并不意味着住房面积无限地扩大。为满足人们日常生活的多种用途的需要，设计制作多用家具是必定的趋势。迪特尔·维克林(DieterWaeckerLin)设计的“活动桌”，它巧妙地将壁纸、桌子、固定橱和活动橱像七巧板似的拼合在一起，看起来如同一件餐具柜，把它们铺开每个部分分不具有各自的使用功能，能够用于工作台、餐厅或起居室。他们具有想象力和高度创新精神的设计，主宰着设计领域。 七、设计理论研究的宽敞天地

纵观家具设计的进展历程，一件成功的家具设计差不多上在一种设计理论的引导之下取得的。例如19世纪后半期威

廉·莫里斯倡导的手工艺运动，为设计中得以中心文艺复兴思潮奠定了理论基础，为现代家具的进展做出了不可磨灭的贡献。一直到后来的“新艺术运动”、德国的“包豪斯”等等，他们的设计理论和设计理念，都成为在家具设计新形式领域的探究中的一块踏脚石，为通向宽敞的设计天地起着铺路搭桥的作用。由于家具是建筑、室内环境中的一员，甚至是工业产品中的成员，因此，在过去的年代里设计理论不全是专为家具设计而提出的，有的是，有的则不是。由于家具那个品种又有它的专门性或是个性，又随着社会的进步与进展，社会分工逐步细化，家具设计理论和设计观念必将更为活跃和繁荣。功能主义建筑(公元1900年～公元1950年)，强调功能，反对形式和装饰。室内风格以展示建筑物的结构和设备管道等手段表达其设计主题和思想，实际上仍然是一种形式主义，即建筑物内部裸露的形式主义，这种强调功能主义的设计恰恰违反了形式和功能相统一的原则，走到了功能代替一切的极端。

功能主义风格

有机建筑室内风格，有机建筑(公元1900年～公元1920年)是当时在欧洲建筑中流行的一种把有机生命运用于建筑设计

的一种尝试。在这些建筑中，构件都变成了富有动感的、似活的生命。因此就出现了这种脱离实际变形的房子。

有机建筑室内风格