・影视传媒・ 大众文艺 对中国综艺节目“拿来”及发展策略的思考 以湖南卫视《爸爸去哪儿》为例 王会娟徐青青 （西安工程大学 陕西西安 ７１００００） 摘要：近十几年来，中国电视综艺节目朝着多元化、生活化、 法。 平民化的方向发展。在这个进程中，各大电视台为了迎合大众口味和 目前看来《爸爸去哪儿》的“拿来”做的非常成功。“拿 市场需求争相做出相应的调整。近段时间正在热播的《爸爸去哪儿》 来”的《爸爸去哪儿》深受国民的喜爱，如何能让这喜爱延续下 又让大众将眼光聚焦在了湖南卫视，早在２００４年湖南卫视就已确立打 去，便成了人《爸爸去哪儿》栏目组必须要面对的重要挑战。 造“最具活力的中国电视娱乐品牌”的目标，其许多节目有模仿和 “拿来”的痕迹，无论以怎样的方式，湖南卫视已经当之无愧地成为 娱乐节目的龙头老大。 关键词：综艺节目；模仿；发展策略 一、中国综艺节目概况 国外的电视综艺节目起步于上世纪四十年代，并已经逐步 形成比较成熟和完善的节目体制，中国较之国外起步晚但发展比 较快速。１９８３年２月１２日第一届《春晚》在中央电视台开播，这 成为中国电视综艺节目乃至中国电视史上具有里程碑意义的历史 事件。中国电视人在探索综艺节目这条道路时，不少以趋于比较 完善的国外先进综艺节目体制为蓝本来发展本土综艺节目，１９９７ 年７月１１日湖南卫视首播的《快乐大本营》就是以香港的《综艺 ６０分》为模版；１９９９年ｌ２年ｌ６日央视二套首播的《幸运５２》借鉴 的是英国ＢＢＣＮ作的《Ｇ０ ＢＩＮＧＯ））；２００９年ｌ２月２４日湖南电视台 播出的《我们约会吧》模仿的是英国的（（Ｔａｋｅ ｍｅ ｏｕｔ））；２０１２ 年７月１３日浙江卫视播出的《中国好声音》原版是荷兰的（（Ｔｈｅ Ｖｏｉｃｅ》；湖南卫视播正在热播的《爸爸去哪儿》节目版权购自 韩国ＭＢＣ电视台的《爸爸！我们去Ｐ￣Ｊｈ？》。 从以上节目看来，不难发现，无论是借鉴模仿还是版权购 买，中国的综艺节目大多以国外已经完善的体制为基础来发展本 土综艺节目。在中国电视综艺节目发展之初，借鉴和模仿国外先 进模式是一种最常见和最有效的方法。中国电视综艺节目探索者 一边模仿和借鉴，一边摸索符合中国大众口味的电视综艺节目， 在这个进程中，虽然观众还能在许多综艺节目中看到模仿的影 子，但却不难发现，大量好的综艺节目慢慢地摸索出适合自己风 格的创新点并能吸引观众的眼球，中国的综艺节目也已经迎来了 自己的高潮期。 二、 《爸爸去哪儿》的“拿来”及“拿来”后的反思 《爸爸去哪儿》是湖南卫视２０１３年第四季度全新推出的明星 亲子旅行生存体验真人秀。这档名人纪实节目将创新视角对准亲 子关系，由林志颖父子、王岳伦父女、郭涛父子、田亮父女、张 亮父子联手担任嘉宾，五位明星爸爸跟子女进行乡村体验，并让孩 子分组完成任务。２０１３年ｌＯ月１１日起每周五晚２２：００在湖南卫视播 出。节目为季播，第一季共１２期，首期做到“零差评”，重播次数 创下湖南台记录，随后几期连续成为同时段综艺节目排名第一。 《爸爸去哪儿》的热播引发了一股“教育”热，同时也成为 人们茶余饭后津津乐道的话题。在工作和生活压力巨大的当今社 会，所有人似乎都在迎合这种快节奏的生活方式，和孩子接触和 交流的时间很短，特别是作为爸爸的男人们，能够抽出时间教育 孩子的更是屈指可数。 《爸爸去哪儿》并不仅仅是作为一档综艺 栏目呈现在人们面前，它更是～种思考，并向观众传递正能量， 众所周知， 《爸爸去哪儿》的版权和模式购自于韩国ＭＢＣ电 视台的《爸爸！我们去哪儿？》，这种“拿来”的情况在中国电 视节目中屡见不鲜，为何好多电视台的节目依旧没有起色？甚至 趋于消亡。国外电视节目形态和内容已经形成了比较完善的体 制和发展套路，在这种基础之上，我们可以借鉴、模仿，甚至直 接“拿来 ，在别人的经验和发展成果基础之上不断改善自己的 节目形态，这在我国电视节目发展之初是一种非常行之有效的方 三、《爸爸去哪儿》发展策略 《爸爸去哪儿》的热播引发如此大的反响并不是一件偶然性 事件，值得深思，更值得各大电视台吸取经验。在各大电视台疯 狂以各类比赛、相亲、娱乐为主题的综艺节目横行时，大众早已 出现审美疲劳现象，湖南卫视推出了以亲子教育，回归内心为主 题的《爸爸去哪儿》。《爸爸去哪儿》“拿来”之初，几乎所有 中国观众都沉醉于这种新的综艺节目形态而忽略了他是“拿来” 的，原因很简单，就是好看，节目好看，观众就不会质疑，但如 果节目内容一直保持这样套路，恐怕“审美疲劳”的现象会再一 次上演。基于《爸爸去哪儿》未来发展策略的四点建议 ｌ｜运用接地气的剪辑手法 不同于韩国原版《爸爸！我们去哪儿？》拖沓的剪辑，湖南 卫视版的《爸爸去哪》剪辑更干脆利落，但在前几期的节目中， 观众仍然能看到强大的拍摄队伍镜头。多次在节目中出现这样的 镜头难免会遭到观众们的吐槽。节目中更多表现的是宝宝们之间 的对话以及晚上回家后爸爸和宝宝的对话，如果能将爸爸们现场 的对话保留下来，节目内容会更真实更丰富。 ２．内容形式需不断更新 节目注重考验星爸们独自带孩子的能力，萌宝宝四处借菜和 爸爸们下厨做饭时的状态成为前两期的看点，这让观众在娱乐的 同时也能感受到宝宝和爸爸们的共同努力。由于后几期播出的内容 爸爸都在做饭，让观众有节目雷同的感受。中国地大物博，可以拍 摄的地方更枚不胜举，节目组可以根据当地的民俗民情，适当调整 节目内容，每期节目的侧重点不同让观众保持最初的新鲜感。 ３．加强教育的正确引导性 《爸爸去哪儿》通过播出明星爸爸们和孩子的相处来传达 教育的重要性。第四期节目中爸爸们为了转移孩子们的注意力将 鸡蛋砸碎编造了各种谎言， “砸蛋”事件引发了观众对教育的思 考，在日常的教育中，应该跟孩子说实话还是编造善意的谎言。 《爸爸去哪儿》节目旨在传递教育的重要性，节目内容上应该向 观众传递正能量展现教育的高尚性。 ４．注重普通百姓和明星的互动 第八期节目中，宝宝们和孤单老人在一起的镜头令很多观众 “笑着笑着就哭了”。明星对于许多普通老百姓来说是遥不可及 的，每到一个地方都能让当地居民融入到节目中来，这体现了该 节目的创新点和人性化，但不难看出，当地居民只是作为配角出 现在节目中，出现镜头也非常少。如果能让普通百姓以相同量的 镜头参加节目，让明星和普通百姓体验相同的生活，分享不同的 经历，节目并不是单一的呈现明星教育方式，更能朝着大众化， 平民化的方向发展。 四、结论 中国电视综艺节日起步晚，发展快，“同质化”是中国电视 综艺节目的特征之一，一个新的电视综艺节目出现往往会引起各 大电视台的纷纷效仿，但真正效仿成功并具有强大生命力的综艺 节目寥寥无几。 湖南卫视几乎已经成为中国综艺节目的品牌和标杆，主要体 现在湖南卫视综艺节目制作团队在“拿来”的基础之上制定符合 中国本土化的发展策略， 《快乐大本营》以香港的《综艺６Ｏ分》 为模版能在综艺节目界十几年还保持这么强有力的生命力，是其 １ ７９ 大众文艺 ・影视传媒・ 舞林争霸电视称雄 ——美国舞蹈选秀节目《舞林争霸》解读 朱梦莹 （中国传媒大学戏剧影视学院 北京 １０００２４） 摘要：２０１３年《舞林争霸》进入了中国观众的视野，作为我国第 威的重要功能。《舞林争霸》通过精心选择评委，提升了节目的 档舞蹈平民选秀节目引起了人们的关注。一季过后，这档引进节目 舞蹈专业、权威性，同时还保证了节目的娱乐效果。其常驻评委 的收视情况和美国原版节目却差距甚远。作者重新审视美国版《舞林 Ｎｉｇｅｌ是节目制片人，也是家喻户晓的舞蹈表演家，其他评委也 一都是时下美国舞蹈界的佼佼者。他们来自不同的舞蹈领域，各自 关键词：舞蹈电视化；真人秀；选秀节目；《舞林争霸》 擅长不同的风格，但评价总是一语中的。他们的发言中不乏专业 舞蹈语汇，能够让观众从中学习到很多舞蹈专业知识，使节目从 自２００５年以来，很多美国人都养成了这样的收视习惯．每年 单纯的舞蹈欣赏，到现在可以让观众更好地了解舞蹈，推广舞蹈 圣诞节过后开始连续收看《美国偶像》，而当节目结束之后，他 艺术——这也是这个节目创立的初衷之一。 们依然将目光锁定在ＦＯＸ频道，他们要等待的就是——《舞林争 舞蹈编舞也为节目的舞蹈专业性做出突出的贡献。节目的 霸》。 赛制设置和电视选秀的节目性质要求在节目中表演的舞蹈必须能 《舞林争霸》是ＦＯＸ频道制作的一档舞蹈选秀节目。在美国 够在很短的时间内，既表现出选手的专业素养和技术水准，又能 电视舞蹈市场中“风云争霸”，其收视率自开播之后节节攀升， 够让观众欣赏到舞蹈的内涵之美，意蕴之美。节目组对在节目中 成为同时段的收视先锋。这种成绩可以媲美选秀节目中的老大哥 表现的舞种也会进行了严格的规范和大胆的尝试。除传统的交谊 《美国偶像》，也在所有的真人秀节目中遥遥领先，节目版权先 舞，现代舞，爵士舞，嘻哈，百老汇舞，踢踏舞，迪斯科等，还 后被二十多个国家引进。可以说， 《舞林争霸》把美国甚至世界 加入印度宝莱坞舞蹈，俄罗斯的民间舞蹈、摇摆舞、康康舞等 舞蹈电视带入了一个全新的节奏。 “小众”舞种，使观众能够更清晰更细致地看到舞蹈艺术的全 ２０１３年２月，中国版《舞林争霸》成为我国第一个真正以舞 貌，为观众提供一个客观评价与欣赏各舞种舞蹈的平台，同时也 蹈为主题的平民真人秀节目。在此之前，我国的舞蹈类节目主要 通过新奇的形式吸引了观众的目光。 分为两派，一派是以湖南卫视的《舞动奇迹》，东方卫视的《舞 二、电视化放大舞蹈观赏性 林大会》为代表。这些节目主打娱乐牌，不追求舞蹈的专业性 最大程度实现舞蹈电视化，是《舞林争霸》节目成功的一 和欣赏性，而是通过明星的收视号召力吸引观众；另一派以央视 个重要原因。节目将舞蹈作为视听艺术的优势发挥到了极致，为 的《电视舞蹈大赛》为代表，把专业性放在第一位，往往忽略节 观众带来富于冲击力的画面和与其高度配合的音乐音响的双重震 目在舞蹈本身之外的观赏性。舞蹈在电视化的进程中一直成长缓 撼，让人们在电视荧屏上欣赏到舞蹈的魅力，可以说是放大了舞 慢。而这档集视昕享受、专业水平、娱乐概念和真人秀元素于一 蹈的魅力。 身的节目的出现，当然成为了人们瞩目的焦点。然而，相比美版 首先，内容电视化。节目中的舞蹈片段并不是单纯的技巧 节目造成的轰动，中国“姊妹篇”第一季的收视还不尽人意。基 展示，而是有情节，有情绪，有主题表达的舞蹈语汇。这就要求 于这样的背景，作者从电视文艺学的角度重新审视《舞林争霸》 选手能够用自己的身体去诠释编舞中的故事，表达其中深刻的情 美国原版节目，希望能够以此为鉴，帮助节目模式更好地完成本 感内涵。这是我们在大部分之前的电视舞蹈表演中十分少见的。 土化“变身”。 美国人热心社会问题，希望看到对社会问题的提示和解决。这是 作为一档选拔全美最受欢迎舞者的真人秀节目， 《舞林争 西方人的价值观体系重要的标准之一。比如，在第一季中由Ｍｉａ 霸》在可看性上不无优势：舞蹈本来就是强调视觉感的艺术，而 Ｍｉｃｈａｅｌｓ编导的《花之舞》，让人异常感动。其实这是一部非常 且是观众能够直观接受的艺术形式，其实不需要过多的专业知 通俗大众的作品，表达的父女之情也是人世间最常见的，编舞把 识，也可以充分感受到舞蹈的魅力。但是，作为一门不那么“热 对已故父亲的感受融入到了这段天堂般的舞蹈中了。 门”的艺术，舞蹈的潜在观众群又是不可知的。因此，这个节目 其次，表现手段电视化。用最通俗的话来表达就是——《舞 在策划、编排及节目本身的娱乐性和真人秀元素打造上，都进行 林争霸》使舞蹈变得“好看”了。传统的舞蹈表演非常枯燥乏 了精心设计，才能得到今天这样的收视率和观众群。下面对于这 味。而《舞林争霸》节目通过高质量的编舞设计，首先为舞蹈 档节目的分析，主要从四个方面入手： 作品设定了主题和情节，然后充分结合电视表现手段，通过全方 树立专业舞蹈权威 位的整体包装打造每一支舞蹈，使每一个舞蹈都具有极强的完整 节目主要通过评委、编舞和舞种的设置，树立节目的舞蹈专 性，都可以独立成为节目去演出，都可以独立表达一个事件或情 业性和权威性。 绪，能够深深映入观众的心灵。 评委，作为选秀节目的重要组成部分，担任着树立节目权 我们可以看到摇臂在舞蹈转播中丰富的效果，随着舞者的身 争霸》，剖析其成功之处。 一、他各电视台所不能匹敌的； 《天天向上》借鉴美国的“脱口秀” 节目模式，以其幽默风趣的主持风格，并传播中国千年礼仪之邦 的文化，让国民感受娱乐消遣的同时，更能感受到中华民族传统 美德的精髓； 《爸爸去哪儿》购买韩国ＭＢＣ电视台《爸爸！我们 去哪儿？》节目的版权，在此基础上彰显中国教育文化使之连续 几期稳居同时段综艺节目排名第一头衔。 中国最新娱乐综艺节目收视率排行榜前十名，其中五个是湖 南卫视的节目，单看其数量就足以让所有电视综艺节目人深思。 若各大电视台都能汲取湖南卫视综艺节目制作的优点进而认真研 究探索加以利用，探索出一条符合自己的发展套路，相信中国电 视综艺节目将会走向全面繁荣阶段。一 参考文献： …王国臣．《电视综艺节目编导》．浙江大学出版社，２０１１年７月１日．第 一版第一次． 【２】周星．王宜文．《影视艺术史》，广西师范大学出版社，２００５年１ 月．第一版第五次． ［３】谢耕耘．陈虹．《真人秀节目：理论、形态和创新》．复旦大学出版 社，２００７年９月．第一版第一次． ［４］关玲．韩莹．张晗．《电视综艺节目卷》冲国广播电视出版社，２００８年 ４月１日．第一版第一次． １日口