评波提切利的的名作《维纳斯的诞生》

波提利切是意大利佛罗伦萨画派的杰出代表，受当时意大利文艺复兴思潮的影响，他的作品多以宗教题材为主，还包括了许多以古希腊神话为主要题材的作品。最具有代表性的应是《维纳斯的诞生》和《春》。

《维纳斯的诞生》这幅画是为当时佛罗伦萨统治者美第奇的一个远亲绘制的，取材于订画者的诗文。

画中的女神如此娇柔而精致，只有被海风吹散的金色长发微微遮挡着她洁白的胴体。西风之神拥抱着花神芙罗拉，在空中吹动气流，将由巨大的贝壳承载着的维纳斯缓缓送到塞浦路斯岛的海边，空中飘洒着藏有金蕊的玫瑰花和青春的气息。她稍稍沉下精巧的下颚，流露出一丝害羞的神色。美丽的金发随风飘舞，为她增添了无限妩媚的神情，眼神中却透着初生婴儿似的迷惘，任何人见了都无法抗拒她的魅力。季节女神霍拉正要为她披上华丽的锦衣，上面绣着佛罗伦萨地区春天才会盛开的花朵。

这幅画构图简洁单纯，以裸体的维纳斯女神为中心，但并不会让人产生淫念，反而会体会到作者想要表达的对维纳斯纯洁的欣赏。波提切利除了注重写实之外，还利用柔美的线条表现维纳斯婀娜中带着端庄，苗条中带着丰满的体态。整个画面显得那样恬静幽美。画家为了造型的优美而牺牲了部分自然的形体，如过低的左肩，但与整个蔚蓝的海天一色的背景相互映衬地十分和谐。

我们在画中可以看到，维纳斯女神的体态略显娇弱无力，无暇顾及迎接她的季节女神，眼神中怀着些许的惆怅，迷茫。这其实或多或少也反映了波提切利对当时现实生活的茫然。基督教在中世纪时把古代神话当成“异教”来严格禁止。在其传统中，赤裸的人体被视为亵渎而避免出现，画家被要求尽量用服饰遮挡人物的身体。然而在文艺复兴时期，提倡个性解放，鼓励人们摆脱宗教的束缚。古代神话开始在意大利形成一股新的潮流，美第奇也喜欢聘请画师来重现古代的神话。因此，面对如此的矛盾，波提切利不知该如何抉择。画中的维纳斯虽然刚出生，但已经是亭亭玉立的少女，永不会衰老。这和当时在佛罗伦萨流行的一种新柏拉图主义的哲学思潮有关。它认为，美是不可能逐步完善或从非美中产生，美只能是自我完成，即美是不生不灭的永恒。因此波提切利利用爱与美的化身——阿芙洛狄特来解释他的这个观点。

谢谢波提切利，让我们这些忙碌的都市人重新感受到，美是一种体验。抛弃它所代表的崇高，我们获得的是最初的，纯真的快感，愉悦的，心醉神迷的感觉。