浅谈钢琴基本弹奏技术

第２６卷第４期　２　０　０　６年８月　成宁　学　院学报　Ｖｏ１．２６，Ｎｏ．４　Ａｕｇ．２００６　Ｊｏｕｒｎａｌ　ｏｆ　Ｘｉａｎｎｉｎｇ　Ｃｏｌｌｅｇｅ　文章编号：１００６—５３４２（２００６）０４—０１９１—０２　浅谈钢琴基本弹奏技术　左　峰　（成宁学院　艺术学院，湖北　成宁４３７００５）　摘要：从五指练习、音阶与琶音、双音与八度，以及和弦四个方面，论述了钢琴基本弹奏技术。　文献标识码：Ａ　１．音阶与琶音的重要性。它是钢琴曲中最常见、最基　关键词：音阶；琶音；双音；八度；和弦；五指练习　中图分类号：Ｊ６２４．１　自１８世纪初钢琴在欧洲问世后，几百年来，人们对于　一种科学的钢琴弹奏方法的追求从没有间断过。这期间，　一本的织体形态，是钢琴技术中最重要的组成部分，也是每个　学钢琴人，乃至钢琴家所必需练习的内容。如果能正确掌　握音阶与琶音演奏技术，很多曲子就会“迎刃而解”，很轻　松地弹奏出来。如贝多芬的《月光奏鸣曲》，陈培勋改编的　批批卓越的作曲家们对钢琴演奏的发展做出了巨大贡　献，使钢琴演奏者们一次次面对问题并最终在人身能力极　限之内得以解决，使得钢琴的演奏方法得到不断的丰富与　发展，正因如此，钢琴基本弹奏技术尤其显得重要，因为它　是所有高难度钢琴技巧的基础，那么怎样学好钢琴基本弹　《平湖秋月》，莫扎特的《大调奏鸣曲》（Ｋ５４５），戴于吾的　《天山风情》等等。　２．音阶分大音阶、小音阶、半音阶三种，此外还有民族　调式音阶。　３．弹奏方法。怎样弹奏好音阶与琶音？（１）音阶是短　奏技术呢？从以下四个方面谈谈我的一点学习体会。　一、五指练习　１．如何进行五指练习呢？建议用肖邦给学生上第一课　的那五个音——Ｅ、升Ｆ、升Ｇ、升Ａ、ｃ音进行练习，它们最　符合手的自然生理状况。开始可用断奏培养指尖触键感　觉，此时手臂必须完全放松，掌、指关节支撑住，手指第一关　节向外突出，不能塌，手里好象提着一个篮子似的，然后从　距离连奏的延伸，琶音是音阶的延伸。我们知道，人的手指　除大拇指能做横向、纵向移动外，其它手指却只能做纵向移　动，大拇指在弹奏音阶琶音时起到承前启后的作用。当大　指从其它手指下移动时，一定要主动、灵活、控制好。千万　不能僵硬，手腕、手掌要平稳，肘部不要乱动，顺着手指力量　走。大指要靠自身之力平衡地弹奏，而不能借助外力“坐下　肩上发力，到手臂、腕，最后到达指尖。当练习连奏时，先把　手掌撑好，肩放松，手腕不要过于抬高或过于压低，肘部放　松地、自然地打开。弹奏第一个音时整个手臂提起，大指自　然落下去，当弹奏第二个音＃Ｆ时，放松地提起２指（可高　些）这对训练掌关节、指尖的灵活机能是必要的。当然，不　要过高，且不要过僵。手指触键的一刹那要非常用力，快速　去”，造成重音。当弹奏音阶与琶音上行时，手掌向右倾斜，　在２指触键同时大指应马上弯曲收进掌心下，快速收进大　指可使大指的弹奏有“预见性”，提高弹奏的速度与准确　性。在弹奏音阶和琶音下行时手掌向左倾斜，当三指越过　大指时，整个手掌要立起来，肩和手臂必须放松，用大指外　侧触健，三指则快速下键，其它手指弹法可用连奏方法进　下键，力量从肩直传送到指尖，整个动作要连贯，不允许手　腕和肘部在下键时偷偷用力，其它几个音可用同样方法依　次练习。　行。（２）黑自键交替弹奏时，弹白键时手指要接近黑键。触　键的位置要靠里些，有时可在两个黑键中间弹奏。只要始　２．手指跳音训练。跳音的弹奏一般分为三种：即手指　跳音；手臂跳音和手腕跳音。　终保持这种手位，弹黑键就容易得多了。从而使弹奏更准　确、均匀，速度也会随之提高。有些学生在黑白键交替弹奏　时，弹自键的手指远离黑键，当弹黑键时突然“跳跃”，造成　弹奏不均匀，引起慌乱或弹错音等现象。还有的学生在弹　黑键时，手指触键位置是黑键最前端，手指好象站在“悬　崖”上，随时都可能掉下来，这样造成的后果是手指很容易　滑落，下键不稳定，音色是虚的，影响弹奏效果，建议触键时　３．贴键练习。即五个手指指尖与琴键没有任何距离，　让手指贴在琴键上。以上介绍三种不同的触键方法进行五　指练习，当然在弹奏时，我们还要仔细聆听自己弹出的音色　是否明亮、柔和，具有穿透力。假如音色较硬、发虚，则是触　键方法不正确，应及时加以改正。　二、音阶与琶音　＋收稿日期：２００６—０３—１３　维普资讯 http://www.cqvip.com

ｌ９２　成宁学院学报　第２６卷　往黑键里面去一点，手指在黑键上一定要站稳，不要虚，这　循单音断奏的要领，手臂、肘、腕放松，手掌支撑好，双音要　样可以使弹奏的音量更均匀，音色更统一。（３）弹音阶和　琶音，要注意手臂、肘、腕的放松、灵活，并使之与手指弹奏　弹整齐，同时发音并同时提起，开始练习时一定要慢，不要　操之过急，注意两个音的音量平衡，待熟练之后再慢慢加快　速度。双音弹奏中还包含有声音的层次问题，弹奏时要突　重心的转移相协调。学习音阶，右手可以从Ｂ大调开始，左　手从降Ｄ大调开始，这样大指正好在白键上，其它手指在　黑键上，符合自然手型。让学生从开始练习弹黑键以后就　不会怕弹黑键了。当然，也可以从Ｃ大调开始，逐渐增加调　出旋律音，如《水草舞》，舞剧《鱼美人》选曲，其中引子部分　要突出旋律音。在不是旋律时，是需均衡地弹奏，还是需突　出哪一个音，要根据音乐的要求而定。当双音断奏作为伴　号的顺序学习。（４）指法。正确的指法是顺利弹奏的保　障。俗话说：“磨刀不误砍柴功。”要弹好音阶、琶音，首先　奏音型，要力度均衡地弹出和声节奏。双音连奏、三度、六　度及各种音程综合起来的双音连奏是钢琴技术既困难又不　要把指法搞清楚，因此必须严格地掌握正确的指法。２４个　大小调左右手都各有七种指法，建议不要孤立地记，要通过　分析，进行归类总结。例如：右手，白键除Ｆ大小调外，ｃ、　Ｄ、Ｅ、Ｇ、Ａ、Ｂ大小调指法相同，降Ｄ（升Ｃ）与降Ｇ（升Ｆ）大　调与其它各调指法不同。左手，除Ｂ大小调外，Ｃ、Ｄ、Ｅ、Ｆ、　Ｇ、Ａ各自键大小调指法相同，降ｂ与降ｅ小调指法与其它　各调都不同。琶音指法。右手，Ｃ、Ｄ、Ｅ、Ｆ、Ｇ、Ａ、Ｂ大小调及　升Ｆ（降Ｇ）大调降ｅ小调指法相同。降Ｄ（升Ｃ）大调、降Ｅ　大调、升Ｆ小调、降Ａ（升ｇ）大小调、降Ｂ大调指法相同。　只有降ｂ小调与其它调不相同。左手，ｃ大小调、ｄ小调、ｅ　小调、Ｆ大小调、Ｇ大小调、ａ小调，ｂ小调及降ｅ调指法相　同。　４．练习原则。（１）保持手指的自然状态，使手处于最　佳的状态，具有良好的手型。由于手指长短不同，在保持一　定的手型弹奏时，不同的手指在键盘上的触键点将因手指　的长短不同而变化，较长的手指在靠里边的位置，较短的手　指弹奏在靠外边的位置。（２）保持手掌外侧和前臂外侧之　间的自然角度，避免手掌外侧和前臂外侧形成较小的角度。　在形成较小角度时，会使手部感到不适，动作不方便，甚至　会损伤肌肉。（３）在转换手指例如音阶、琶音、双音及一些　通过大指换指完成的走句的弹奏时，应注意手指和手指之　间平顺，圆滑地连接。（４）循序渐进。先单手慢练，后双手　合练。先练一个八度，然后逐渐扩展到二、三、四个八度。　先练音阶，后练琶音。开始弹音阶、琶音时一定要慢速练　习，熟练程度加深以后，可慢慢加快速度练习。（５）在弹奏　时一定要记住，什么时候该用穿指，什么时候该用盖指，一　定要记住并正确运用这些关键指法。（６）注意让手指自然　地落向键盘而非砸向键盘，若肩膀、大臂、小臂、手指中的任　何一部分未能放松，都将使发出的声音生硬、苍白，如果对　某一部分人为地施加了力量，弹奏的音响效果将出现僵硬、　刺耳的声音。（７）要听自己弹奏的音响效果。双手应非常　整齐，没有错音、漏音，声音要集中、明亮而均匀，有颗粒感。　时值、力度、音色都应统一，弹奏要流畅。　三、双音与八度　１．双音断奏。这里讲的是指除弹奏八度以外，用一只　手同时弹奏二至七度音程的双音。再弹双音断奏，必须遵　可回避的重要课题。我们可以从《拜尔》６８、６９课人手。它　的速度比较慢，音符时值较长，有充分的时间为弹奏作准　备，在弹双音连奏时，双音要弹整齐，肩臂手腕放松，力量均　衡，适当突出高声部，手掌支撑好，力量到指尖，可用一点腕　的动作。　２．八度。八度技术是钢琴中最困难的弹奏技术之一。　许多人害怕练习八度，其实练习八度宜早不宜迟，只要按照　正确的弹奏方法，通过长期刻苦认真的训练是完全可以掌　握的。在刚开始弹八度时，每次练习时间不宜过长。因为　弹八度时手完全打开了，会有一定的紧张度，容易造成肌肉　疲劳，所以练习时一定要注意方法，控制好时间，等逐步掌　握了正确的方法，手指、腕的功力都提高后，再逐渐延长每　次练习时间。　四、和弦　１．在弹奏和弦时手掌要有一定的紧张度，手腕也要有　控制，然后手臂放松，靠腰腹力量把力量传送到指尖，犹如　几根竹竿插入泥土中；指尖“吃”住。这样的声音很有分　量，而且力量平均，不易散架，当一个和弦进行到另一个和　弦时，手掌还需保持原状，让手的动作和声音有一个连贯　性。　２．在弹奏效果辉煌、位置开放、强音量的和弦时，手指、　手掌、手腕和小臂凝为一体，以肘部为动作轴心整体上下起　落弹奏。弹奏时肩、手臂一定要放松，手腕要有韧性、弹性，　下键要快，力量集中。这种弹法可奏出音响宏亮、饱满、有　共鸣、有立体感的声音。　以上只是我在教学过程中的一点心得体会，许多问题　还有待于在教学中不断探索和研究。我相信只有坚持持之　以恒的科学练习方法，钢琴演奏水平才会不断得以提高和　完善。　参考文献：　［１］吴铁英，孙明珠．简明钢琴教学法［Ｍ］．北京：华乐出版　社．１９９７．　［２］［苏］Ｆ．涅高兹．论钢琴表演艺术［Ｍ］．北京：人民音乐　出版社，１９６３．