影视文学欣赏论文

影视文学欣赏论文

* 名： *** 学 号： ******** 专 业： 水利一班 院 系： 工学院

2011年10月19日

摘要 电影与文学虽然不同，但二者渊源已久也是有原因的，即电影和文学都通过各自的媒介去表现生活，反映生活。在电影与文学纠缠不清的关系中，我们首先要清醒地意识到，电影和文学是各自独立的两种艺术形式，即使有共同点，但也绝不等同。 关键词 电影，文学，电影的发展

影视文学欣赏

作者姓名：吴义容 与文学相比，电影是一门年轻的艺术，是继文学、戏剧、音乐、舞蹈、绘画、建筑之后出现的另一种独立的艺术形式。电影产生于技术，没有技术就没有电影，这决定了电影必定不同于其它传统的艺术形式。电影被称为一门综合艺术，并不是指电影是其它艺术门类简单相加的产物，而是很好地利用技术手段并融合各种艺术形式所包含的艺术成分而形成的一种新艺术形式。

一、影视艺术的产生与发展

人类的艺术史可以追溯到几万年以前的原始社会。音乐、舞蹈、绘画、雕塑、建筑、文学、戏剧等艺术门类的雏形，都可以在人类文明时代之初找到印迹。经过漫长的社会发展，穿越数万年的时空隧道，在19世纪末叶和20世纪上半叶，人类艺术之林中终于相继诞生了

作为现代艺术的电影和它的姊妹艺术——电视。这是现代科学技术飞速发展的结果，也是人类科技史和艺术史上具有划时代意义的伟大事件。

在艺术的大家庭中，电影和电视是一对最年轻的成员。在所有

的艺术门类中，也唯有电影和电视是我们迄今知道其诞生日期的艺术品种。尤其是电影与电视共同组成的一种文化——影视文化，对20世纪人类社会生活产生了巨大的影响。未来学家们预言，在21世纪，

影视文化将与方兴未艾的计算机多媒体一道，对人类文化内容、生活方式等发挥举足轻重的作用。

二、影视是现代科学技术的产物

作为20世纪一种重要的文化现象，电影与电视是工业化社会的温床培育出的两朵艺术奇葩。电影与电视是产生于现代科学技术基础之上的、与现代科学技术有着十分密切关系的新兴艺术。19世纪后期，欧洲的工业革命，给欧美许多国家带来了科学技术的进步繁荣，光学、电学、化学、声学、机械学以及相关的各门科学得到了长足的发展。正是这种社会大背景，促成了电影艺术的诞生。1895年12月28日，这是一个永远值得人们记住的日子。在法国巴黎的卡布辛大街14号大咖啡馆的地下室里，路易·卢米埃尔兄弟使用自己发明的“活动电影机”，首次公开售票放映由他俩拍摄制作的《火车进站》、《拆墙》等几部电影。尽管片子的内容十分简单，却使前来欣赏的观众大为惊叹，为之入迷。

最初的电影，都是无声电影，也叫“默片”。声音的引入，可以说是现代科学技术在电影史上引发的第一次革命。在长达30多年的默片时期，人们深感电影无声的缺陷。随着科技的进步和录音设备的完善，声音进入了电影，其标志是1927年美国摄制并公映的第一部有声电影《爵士歌王》。中国第一部有声影片，是1931年由明星影片

公司和百代公司联合摄制的故事片《歌女红牡丹》。虽然其声音效果不太理想，但在当时着实给了观众极大的惊喜。

随着科学技术的不断发展，电影的声音艺术得到不断地完善。20世纪30年代，光学录音技术被采纳应用。40年代末，磁性录音技术被普遍采用到电影艺术中。60年代以后，由于电声学及现代录音技术的进一步改进，声音的清晰度和保真度达到了较高的水平，同期录

音亦更加完善。中国电视艺术从此诞生。20世纪80年代以来，世界各国电视技术的发展速度更快，电视事业的发展进入一个全新的时代。以家庭录像机、有线电视、卫星直播电视以及多功能电视、多声道立体声电视、数码电视、声像立体化电视、高清晰度电视等为代表的一大批新型电视产品，层出不穷。

三、影视艺术的基本特征

在前面，较多地把电影与电视看作是一个艺术整体，来与其他各种艺术样式进行比较。本节则把电影与电视看作两种相互独立的艺术样式，就它们之间的共同性与差异性作一些分析。

四、电影与电视艺术的共同性

电影与电视之间的共同点，主要表现在七个方面，即电影与电视艺术的大众性、综合电影与电视之间的共同点，主要表现在七个方面，即电影与电视艺术的大众性、综合性、造型性、运动性、逼真性、假定性以及组接性。

（一）大众性

作为现代人类社会的大众文化和大众艺术，电影与电视具有

最广泛的群众性。电影与电视早已普及世界各个国家、各个地区和各个民族，遍及城市与乡村。影视的大众性，要求我们的影视艺术家们必须了解当代大多数观众的审美需求，了解电影市场和电视市场的不断变化，拍出老百姓喜闻乐见的优秀作品来。

（二）综合性

电影和电视都是综合艺术。它们的综合性，主要表现在艺术与科技的综合、多种艺术元素素的有机综合、时间艺术与空间艺术的综合、以导演为中心的创作集体的智慧与劳作的综合。离开了这些综合，离开了其中的某一条，影视艺术就会产生缺憾，就会出现艺术表达的不完整、不完美。

（三）造型性

影视艺术的一个基本特征，就是它们的视觉造型性。在影视作品中，光线、色彩、画面构图乃至思维，都具有鲜明的视觉造型功能。在当代影视作品中，艺术家们总是将各种造型手段和造型形式结合起来运用，积极调动影视造型的多种功能，使视觉画面产生更多的信息和能量，创造更强大的情绪感染力和视觉冲击力。

（四）运动性

电影和电视都是“活动的图画”。它们都是在延续的时间中变换着画面，来完成其叙事功能；同时，它们又是通过每个画面内部的运动，来再现现实世界中人与事物的演变形态，并通过摄影机(摄像机)的运动来达到变化多端的视像效果。

五、拍摄方式

根据拍摄方式的不同，可分为固定镜头和运动镜头。特别是要了解运动镜头中的“推、拉、摇、移、跟、升、降”等拍摄方法。由于不同的拍摄方法的运用，便能产生特殊的艺术效果；不同的景别，在影片中也需要不同的艺术手段。如：远景——指拍摄全身人像及人物周围广阔的空间、环境、自然景色或场面，主要用于交代环境和气氛。

全景——拍摄人物与其周围环境或自然景色，表现一个景的全部。 中景——表现人物膝部以上的活动情形的景，有一定的自由活动的空间。

近景——表现人物胸部以上的活动情形和面部表情的景。 特写——指两肩以上的头部活动，或突出地把所要强调的“物”占满银幕或屏幕

电影可以从文学那儿汲取养分，但不能变成文学的另一种表现形式，电影就是电影，它不是文学的工具，也不是宣传的武器。文学促进了中国电影事业的发展，同时也束缚了电影艺术的发展，电影人在长期创作中形成的文字思维束缚了其影像思维的发展，导致中国电影的视听艺术远远落后于西方。电影不能一味追求“文学性”而抛弃本应有的“电影性”。

参考文献

1.扬子晚报网 2.中国青年报(北京) 3.姚军著.影视艺术欣赏.北京理工大学出版社,2006年02月第1版.